Pas à pas, la musique française conquiert le monde

La musique française a toujours occupé une place singulière sur la scène mondiale, avec ses diverses influences et son riche héritage culturel. Depuis des décennies, la France a été le berceau de nombreux mouvements musicaux emblématiques, de la chanson française traditionnelle à l'avant-garde de l'électro. Cette diversité musicale a contribué à forger une identité artistique distincte et a attiré l'attention des auditeurs du monde entier. Progressivement, elle s'impose de plus en plus dans les charts internationaux. L'année 2023 a marqué une nouvelle étape dans son expansion, avec une croissance significative des succès à l'exportation. Les données révélées par le Centre national de la musique (CNM) ont mis en lumière une augmentation impressionnante de 30 % du nombre de singles et d'albums certifiés Diamant, Platine ou Or en dehors des frontières françaises. Une croissance reflétant non seulement la qualité de la production musicale française, mais aussi son pouvoir d'attraction croissant sur les marchés.

Les acteurs de la conquête de la musique française

À titre d’information, les certifications des singles et albums produits en France sont attribuées selon différents seuils, notamment le Diamant, le Platine et l'Or. Ces seuils sont déterminés en fonction des ventes physiques (CD, vinyles) et des écoutes en streaming. Les certifications Diamant sont attribuées aux titres et albums ayant atteint des ventes équivalentes à 500 000 exemplaires, tandis que le Platine et l'Or représentent respectivement 100 000 et 50 000 équivalents ventes. En examinant les données fournies par le Centre national de la musique, on remarque que l’attractivité de l’industrie musicale française est due à plusieurs acteurs: une combinaison d'artistes établis, de légendes et de talents émergents. Tout d'abord, les chiffres révèlent que des artistes de renom tels que Aya Nakamura, Stromae et Charles Aznavour ont joué un rôle significatif dans cette expansion. L’an dernier, Aya Nakamura a certifié neuf de ses anciens titres et quatre de ses nouvelles chansons à l'export. De son côté, Charles Aznavour, bien que regretté, continue de rayonner à travers ses œuvres intemporelles, notamment grâce à son titre “ Hier encore” utilisé dans la série LUPIN et dans le titre viral  “Monaco” de Bad Bunny ayant enclenché une trend planétaire sur les réseaux sociaux. Simultanément, de nouveaux talents ont également émergé avec force, soufflant un vent de fraîcheur sur l’industrie avec leurs styles authentiques.  Des artistes comme Tiakola et Pierre de Maere ont fait leurs débuts sur la scène internationale avec des succès notables, comme en témoigne la certification Or de leur musique à l'export. 

La diversité des genres musicaux français exportés

Dans l'écosystème musical français de l'année 2023, une tendance remarquable a été la diversité des genres musicaux exportés à l'international. Selon les données fournies par le Centre national de la musique et le Syndicat national de l'édition phonographique, il est clair que le rap a dominé en tant que genre le plus exporté, représentant 33 % des certifications à l'export. Cette prépondérance du rap français sur la scène mondiale s'est traduite par une présence marquée d'artistes tels que Gazo, Dadju, Gims, PNL, Soolking, Niska, et Tiakola dans les classements internationaux. Parallèlement, d'autres genres musicaux ont également joué un rôle significatif dans les exportations françaises. L'électro a représenté 24 % des certifications, avec des artistes comme DJ Tez Cadey, Bob Sinclar et Kungs, qui ont su conquérir les dancefloors mondiaux avec leurs productions dynamiques. La pop française a également fait une percée notable, représentant 15 % des certifications, avec des artistes tels que Angèle, Jain et Indila, dont les mélodies accrocheuses ont séduit un large public. Les musiques afro ont émergé comme un genre en plein essor, représentant 14 % des certifications à l'export. Toutefois, il convient également de noter la présence d'autres genres musicaux tels que le R&B Soul, le rock-metal et même la musique classique parmi les succès français exportés, démontrant ainsi la diversité et la richesse de la scène musicale française dans toute sa variété.

Aya Nakamura et la visibilité des artistes féminines sur la scène mondiale

Bien que des artistes féminines telles que notre chère Aya Nakamura continuent de briller à l'international, leur présence reste relativement limitée par rapport à leurs homologues masculins. Les chiffres en attestent, seulement 20 % des titres certifiés à l'export proviennent d'artistes féminines, avec une proportion encore plus faible de 4 % pour les artistes en solo. Cette sous-représentation met en lumière les défis persistants auxquels les femmes sont confrontées dans l'industrie musicale, notamment en ce qui concerne la visibilité et la reconnaissance de leur talent à l'échelle internationale. Pourtant, le succès de cette dernière ne peut être ignoré. Son album "Nakamura", sorti en 2018, a dépassé le million d'exemplaires vendus à l'export, tandis que son dernier opus "DNK", publié en 2023, a été certifié disque d'Or. Des performances qui attestent du potentiel des artistes féminines à conquérir de nouveaux marchés et à marquer de leur empreinte la scène musicale mondiale. Face à cette réalité, des initiatives visant à promouvoir la visibilité des artistes féminines gagnent en importance. Plus que jamais, il est crucial de soutenir et de valoriser le talent des femmes dans l'industrie musicale, en mettant en place des programmes de mentorat, des plateformes de promotion dédiées et des collaborations entre artistes. Des efforts qui contribueront non seulement à réduire les écarts de représentation, mais aussi à enrichir la diversité et la créativité de la musique française exportée à l'échelle mondiale.