Les 5 meilleurs défilés de la Semaine de la mode féminine de New York FW25

Le mois de la mode a officiellement (re)commencé. Comme toujours, New York est la première étape du calendrier, prête à donner le ton pour le reste de la saison. Après une programmation de Milan très réduite et une de Paris intense, les semaines dédiées au menswear du mois dernier ont été plutôt plates, en partie à cause du grand nombre de marques ayant opté pour le co-ed. Pour la collection FW25, la NYFW a cependant réussi à se redynamiser légèrement, notamment grâce à la forte concentration de nouveaux talents qui se font progressivement une place, redonnant ainsi à l’étape américaine du calendrier de la mode une pertinence renouvelée, quelque peu perdue ces dernières années. Malgré l’actuel contexte politique aux États-Unis, les marques ont tout de même réussi à transmettre des messages percutants à travers leurs collections, dans le pur style NYC. Voici donc les 5 meilleurs défilés de la New York Fashion Week FW25.

Collina Strada

Irrévérencieuse, forte et pleine d’héritage : ce sont les principales caractéristiques tant de la ville de New York que de la FW25 de Collina Strada. Pour cette collection, Hillary Taymour imagine une ligne temporelle où « la féminité, l’identité queer et le handicap ne sont pas combattus, mais acceptés avec empathie ». Entre robes de mariée transformées et repensées et anciens manteaux croisés, la collection joue sur une variété innombrable de textures et de matériaux, leur offrant une nouvelle vie. Le tout enveloppé dans une esthétique punk si fièrement féminine qu’elle rappelle parfois, de manière subtile mais festive, Vivienne Westwood.

Sandy Liang

« Je me demande à quoi je ressemblerai adulte ». Une question que tout le monde s’est posée durant l’enfance, influencée par des modèles extérieurs et cette idée un peu idéalisée de ce que signifie réellement grandir, surtout pour ceux qui ont grandi au tournant du millénaire, nourris de pain et de sitcoms. C’est sur cette réflexion que repose la FW25 de Sandy Liang, une sorte d’ode à ces idéaux enfantins, avec des références évidentes aux icônes des années 90 et 2000 comme Polly Pocket et les Tamagotchi. Sur le podium, de nombreux twinsets, une palette intrinsèquement féminine et des silhouettes marquées par des jupes qui passent du genou à la mini, rappelant certaines des collections les plus iconiques de “Madame”.

FForme

Parmi les débuts les plus attendus de 2025, on trouve celui de Frances Howie était sans aucun doute en tête. Après plus de dix ans en tant que directrice du design chez Stella McCartney, elle a pris la direction créative de FForme. Une première collection qui n’a pas déçu - contrairement à une collègue new-yorkaise - fusionnant une sensualité enveloppée de cols montants avec une esthétique sombre, faite de matériaux et de textures lourdes (presque à la Nosferatu). Le point central ? Les franges, qui dominent aussi bien les grands manteaux que les accessoires, en faisant l’un des éléments phares de cette première collection.

Khaite

La FW25 de Khaite est un hommage magistral au minimalisme lynchien, construit sur des tons sombres et mystérieux. Un grand jeu de contrastes, surtout entre les matériaux : le cuir s’oppose à la maille oversize, la fourrure côtoie le cuir suédé, et la silhouette reste couverte tout en étant sensuelle. La palette est réduite au minimum, avec le rouge bordeaux qui, une fois de plus, capte l’attention (et semble bien décidé à rester tendance malgré le retrait de la scène de celui qui l’avait remis au goût du jour), accompagné de nuances de beige et de tons neutres qui se complètent harmonieusement.

Thom Browne

Après être devenu le designer favori de Doechii, Thom Browne a décidé de clôturer la NYFW avec un défilé alliant théâtralité et rigueur sartoriale. La FW25 est un voyage entre classicisme et surréalisme, où la silhouette masculine traditionnelle se déforme pour devenir autre chose. Des vestes structurées s’allongent jusqu’à frôler le sol, des jupes plissées superposées bougent à chaque pas, tandis que des costumes en tweed se parent de détails inspirés du monde de l’ornithologie. L’influence des oiseaux est évidente dans chaque élément, des proportions aux textures, avec des plumages recréés à travers des tissages en bouclé et des incrustations de cristaux Swarovski. Le résultat est une collection qui confirme le talent de Browne à transformer le tailoring en une performance, en conservant son esthétique rigoureuse mais toujours en évolution.