La Mob Wife au fil du temps

Dans le tourbillon effréné des tendances de TikTok, où les styles naissent et disparaissent aussi rapidement que les vidéos elles-mêmes, a émergé une fascination particulière pour l'esthétique qui incarne aujourd'hui la Mob Wife. Ce modus operandi, consistant à prendre un style déjà existant, lui donner un nouveau nom accrocheur, le voir exploser en popularité et être adopté par les influenceurs, les marques et les médias à leurs propres fins lucratives, ne fait que souligner l'essence même de cette tendance. Au-delà de ces étiquettes habituellement vides de sens et d'originalité, l'esthétique de la Mob Wife se distingue par son extravagance et son panache. Avec son mélange unique de luxe ostentatoire, d’audace et de détermination, elle se présente comme un contrepoids audacieux à la “clean girl” et à la “quiet luxury”. Plus qu’un simple style vestimentaire, c’est une attitude, une célébration à part entière de la féminité puissante.

À l'heure où nous célébrons le 25e anniversaire de The Sopranos, l'esthétique de la Mob Wife atteint de nouveaux sommets de popularité, célébrée par les magazines de mode et propulsée par la créativité sans bornes des utilisateurs de TikTok. Cette résurgence est soutenue par Francis Ford Coppola lui-même, qui a établi une connexion entre cette esthétique et celle de Connie Corleone, un personnage emblématique du classique Le Parrain, en la décrivant comme l'équivalent d'une «princesse italienne séduisante et délicieuse». Pour certains, c'est un hommage à l'âge d'or du cinéma criminel des années 1970 et 1980, tandis que pour d'autres, c'est une réinterprétation contemporaine du glamour old-school new-yorkais, teintée d'une touche d'audace et de sensualité. Pourtant, derrière cette façade de modernité, les racines de l'esthétique de la Mob Wife s'étendent bien au-delà des écrans de télévision et de nos smartphones. En effet, cette esthétique extravagante puise ses origines dans un passé lointain, héritée de siècles de portraits européens immortalisant la richesse et le pouvoir des femmes. Elle n'est pas simplement une mode passagère, mais plutôt une fusion fascinante de l'héritage culturel, du glamour hollywoodien et de la créativité contemporaine, qui continue de captiver et d'inspirer à travers les époques.

L’essence de la mob wife dépeinte par les artistes du XVIème siècle 

Alonso Sánchez Coello, Lady in a Fur Wrap (1577–1579). Collection of Pollok House, Glasgow

Alessandro Allori, Lucrezia de’ Medici (1560). Collection of the North Carolina Museum of Art.

Ces tableaux, imprégnés de drame, dépeignent des figures féminines drapées dans des tenues luxueuses, évoquant le luxe et la puissance caractéristiques de l'esthétique contemporaine de la Mob Wife. En examinant des œuvres comme Lady in a Fur Wrap d'Alonso Sánchez Coello, datant de 1577-1579, l'opulence de la fourrure qui enveloppe la femme représentée est immédiatement frappante. Les détails minutieux de sa tenue, similaires à ceux arborés par les Mob Wives modernes, soulignent une préférence pour les accessoires luxueux et les signes extérieurs de richesse. Les regards envoûtants et la posture assurée des femmes dans ces œuvres renforcent l'image d'une figure féminine à la fois séduisante et déterminée, rappelant la célébration actuelle de la mafiosa en tant que symbole de féminité audacieuse et affirmée.

Les figures emblématiques de mafiosa dans le cinéma 

Elvira Hancock

Elvira Hancock

Elvira Hancock

Connie Corleone

Connie Corleone

Carmela Soprano

Carmela Soprano

Carmela Soprano

Ces trois figures emblématiques, Connie Corleone dans Le Parrain, Elvira Hancock dans Scarface, et Carmela Soprano dans Les Soprano, ont chacune apporté une contribution unique à la définition de cette esthétique, fusionnant force, sophistication et sensualité dans des contextes différents. Interprétée par Talia Shire dans Le Parrain en 1972, Connie Corleone, en tant que sœur de Michael Corleone, incarne une figure féminine puissante, et son style sophistiqué et élégant contribue à forger l'image emblématique de la femme associée à la mafia. Ses tenues épurées, ses accessoires sophistiqués et ses coiffures soigneusement élaborées sont les points clés de son style, reflétant une dualité entre force et vulnérabilité. Michelle Pfeiffer, connue en tant qu’Elvira Hancock dans Scarface en 1983, symbolise le glamour et la sensualité décadente. Compagne de Tony Montana, trafiquant de drogue impitoyable, Elvira navigue dans un monde de luxe et de danger, se reflétant dans son style audacieux mêlant opulence et provocations. Son personnage a laissé une empreinte durable dans la culture populaire, devenant une référence mode iconique grâce à ses robes moulantes, ses écharpes luxueuses et des bijoux imposants. Edie Falco, dans le rôle de Carmela Soprano dans Les Soprano de 1999 à 2007, incarne une version plus moderne de la "mob wife". Ses choix vestimentaires oscillent entre le traditionnel et la modernité. Ses tailleurs impeccables, ses bijoux raffinés et ses accessoires bien choisis reflètent son statut social tout en conservant une certaine discrétion. Carmela Soprano incarne une vision plus nuancée de la féminité dans le contexte de la mafia, montrant les défis et les contradictions de sa vie.

La mob wife dans la culture pop actuelle

Taylor Russell

Dua Lipa

Hailey Bieber

Rihanna

Kali Uchis

Sarah Jordan Arcuri

Lil Kim

Les recherches Google avec le terme « mobwife » ont connu une croissance remarquable de 2 122 % au cours des trois derniers mois. De manière similaire, sur TikTok, le hashtag #mobwife a accumulé une impressionnante quantité de vues, atteignant 160,9 millions, tandis que #mobwifeaesthetic a été visionné 130,6 millions de fois. Si cette esthétique a fait son retour en force, c'est fort probablement grâce à la dévotion de Sarah Jordan Arcuri, qui, en tant que "Mob Wife Aesthetic CEO" sur TikTok, a su captiver et inspirer une large audience avec son contenu depuis 2022. Elle a contribué à rassembler une communauté fervente autour du hashtag #MobWifeAesthetics, dépassant rapidement les 50 millions de vues en moins de dix jours. Sur son compte, on la voit partager des conseils, des “hacks” et des inspirations autour de ce thème. Les célébrités ont également contribué à cet engouement. Dans la même lignée que la rappeuse Lil Kim, qui portait fièrement dans les années 90 des tenues rappelant les personnages de films avec ses looks audacieux, ses boucles d'oreilles xxl et ses imposantes fourrures, des figures telles que Rihanna, Kali Uchis et Dua Lipa se sont jointes aux festivités. Les it-girls, telles que Hailey Bieber et Taylor Russell, ont également embrassé cette esthétique.