L'histoire des motifs les plus iconiques de la mode
Comment sont-ils nés et pourquoi ont-ils autant de succès?
17 Mai 2024
En matière de mode, on entend souvent le terme "motif", ou plus spécifiquement, "pattern", mais tout le monde ne sait pas exactement de quoi il s'agit. Il s'agit de signes distinctifs qu'une maison adopte pour se faire reconnaître, pour "signer ses pièces", cette parcelle d'archive intemporelle capable de donner une identité à un article ou à des collections entières. Pensons au pattern de Vuitton, qui, malgré le fait que cent ans se soient écoulés depuis sa création, continue à être tendance. Pourquoi ? Parce qu'il ne s'agit pas de nostalgie, de passion pour le vintage ou les détails old school. Les motifs ne vieillissent pas parce que, l'histoire, le charme des racines d'une marque, c'est ce qui a fait de la marque une icône. Un trench classique Burberry avec le motif tartan ne sera jamais démodé car il a marqué la mode. Dans un futur proche, nous nous souviendrons du motif BAPE parce que BAPE marque le monde d'aujourd'hui.
À l'heure où les maisons de couture jouent avec les archives, les collections deviennent de plus en plus reconnaissables et le reflètent davantage le directeur créatif à leur tête. Nous vous racontons l'histoire de 9 patterns iconiques, réussis, mais surtout intemporels.
Louis Vuitton
Le célèbre monogramme (initiales de la marque répétées plusieurs fois caractérisant le pattern) Louis Vuitton a 122 ans et a été dessiné par Georges Vuitton en s'inspirant du symbolisme japonais, en l'honneur du père fondateur de la maison de couture parisienne. L'iconique motif LV, dans les tons classiques marron damier, fait de la maison de mode française la plus contrefaite de l'histoire, en raison de sa renommée et de son importance. Ce monogramme a été le protagoniste d'innombrables vêtements et accessoires, allant des malles aux sacs, des vestes aux pulls, des ceintures aux sneakers. Les directeurs créatifs se succèdent, mais le motif le plus célèbre du monde ne disparaît pas.
Gucci
Le motif double G de Gucci a été dessiné en 1964 par Aldo Gucci, avec l'intention initiale de l'apposer uniquement sur certains articles de maroquinerie de la marque toscane. Au fil du temps, Gucci a su évoluer grâce aux mains des designers qui se succédèrent dans le temps, restant toujours à la page et faisant ainsi du traditionnel pattern des deux G une pierre angulaire de la mode. En moins d'un siècle, la marque italienne est passée des articles de voyage et d'équitation aux défilés, tout en maintenant intacts les canons stylistiques et les symboles d'autrefois, comme le logo entrelacé - maintenant superposé -, la boucle vert-rouge-vert et, justement, le motif répété "double G".
Fendi
Le double F figure actuellement parmi les logos les plus reconnaissables au monde. Récemment, le graphiste Hey Reilly a revisité l'iconique F de Fendi avec la police FILA, logo accueilli par la marque sportive à l'occasion du lancement de la collection Fendi Mania. Cette fusion peut être vue comme un rapprochement supplémentaire entre la haute couture et le streetwear, deux mondes autrefois éloignés, mais désormais indissociables.
Dior
Créé par Marc Bohan dans les années 70, le monogramme de Dior est l'un des plus distinctifs de tous, bien qu'il soit moins connu que les précédents. Récemment, il a été remis au goût du jour par Maria Grazia Chiuri et Kim Jones. Sa première apparition dans le troisième millénaire a toutefois eu lieu avec John Galliano dans la collection SS00. À ce propos, nous ne pouvons manquer de mentionner le bikini en denim historique, conçu par l'actuel directeur créatif de Maison Margiela, celui-là même qui a habillé Gisele Bündchen dans cette célèbre campagne pour la collection AW de 2004.
Burberry
L'immortel motif tartan de la maison anglaise a connu une renaissance ces derniers temps, remis sous le feu des projecteurs d'abord par Christopher Bailey, celui qui, au début des années 2000, l'avait banni pour combattre la contrefaçon et la perte de valeur que subissait Burberry à cause des chav londoniens, puis par Riccardo Tisci. C'est justement ce même designer originaire de Taranto (dans les Pouilles), aidé par Peter Saville, qui a redessiné le pattern de la marque fondée par Thomas Burberry, le renouvelant et le modernisant, en misant sur les millénials, beige, orange et ivoire. Les critiques n'ont pas manqué, mais le pattern précédent n'a-t-il pas ainsi gagné en importance et en valeur ?
A Bathing Ape
La seule marque de streetwear à posséder son propre motif n'est autre que le brand japonais BAPE. Également connu sous le nom de "Cloud Camo", le BAPE Camo assume tous les traits de la culture japonaise, réinterprétant le motif militaire classique et lui donnant cet aspect cartoonesque singulier et original qui a permis à la marque de Nigo de devenir un géant du streetwear mondial. Les singes imprimés et les couleurs proposées au fil des ans par le BAPE Camo sont le fruit de la créativité du designer, grand amateur de la culture des années 90 : les singes sont inspirés du film La Planète des singes, sorti en 1968, tandis que les nuances du motif découlent de la passion de Nigo pour l'artiste américain Andy Warhol.
Goyard
Les origines de ce motif ne sont pas certaines. Certains pensent que le motif (peint à la main), symbolise le Y du nom de la maison, d'autres croient que la lettre représente les trois générations de la famille Goyard. Et nous qu'est-ce-qu'on en pense ? On aime le halo de mystère qui entoure la Goyardine : exclusive et pas pour tout le monde. D'ailleurs, c'est à ces critères que la maison française s'est toujours référée au cours de sa longue histoire consacrée à la création de sacs et de bagages de luxe.
Givenchy
L'n des motifs les plus fascinants est celui de Givenchy : quatre G se croisent, placés côte à côte, formant des carrés qui se répètent à l'infini sur des sacs, des écharpes et autres. En 2016, Riccardo Tisci l'a redessiné en associant les lettres du nom de la maison à un ensemble d'étoiles, témoignant de la valeur incisive et universelle imprimée par le styliste italien à la marque française.
Neil Barrett
Nous terminons avec l'efficace motif "à éclairs" proposé par le designer anglais. Fantaisiste et particulier, le Lightning Bolt de Neil Barrett a pris de l'importance au cours des 10-15 dernières années, après que le styliste formé chez Gucci ait habillé des artistes tels que Justin Timberlake, Lenny Kravitz et Madonna, et ait fourni ses créations pour la production de films à succès comme Spider-Man 2, Spider-Man 3 et Ghostrider. Aujourd'hui, nous pouvons retrouver le motif sur de nombreux articles conçus par le créateur britannique, qui adopte pour sa marque, née en 1999 un style mature, classique et moderne.