Qu'est-il advenu des stars d'Hollywood ?
Il est temps de dire adieu à la "génération DiCaprio"
20 Août 2024
Les photos du mariage de Brooklyn Beckham ont fait le tour d'Internet - un événement qui a reçu une couverture médiatique si intense que certains se sont demandé pourquoi Brooklyn Beckham méritait tant d'attention en tant que figure publique. Sans aucun doute, le fils aîné de David est une célébrité moderne, présente sur les réseaux sociaux, dans les campagnes de mode et dans les titres des tabloïds - et pourtant, sa notoriété semble se nourrir d'elle-même, sans être le résultat d'une quelconque réalisation. Si autrefois le statut de célébrité était la conséquence d'un rôle ou d'une profession spécifique, cette dynamique a aujourd'hui changé et voit la renommée précéder les résultats professionnels et non les suivre. Si nous devions définir les célébrités du passé comme étant «Hollywoodiennes», en référence au mythe pop d'Hollywood et de ses studios, nous pourrions aujourd'hui parler de célébrités post-Hollywoodiennes, qui n'appartiennent pas à la mythologie de l'Hollywood cinématographique et de ses stars, aujourd'hui en crise, mais qui travaillent plutôt à la connexion interdisciplinaire entre télévision, médias numériques, mode, édition et potins. Un exemple de célébrité post-Hollywoodienne pourrait être Jacob Elordi de Euphoria, encensé comme un Brad Pitt moderne mais avec une filmographie beaucoup plus mince ; mais aussi le créateur/mannequin/acteur Manu Rios qui compte des millions de followers sur les réseaux sociaux, est invité à toutes les fashion weeks et fait la couverture des magazines malgré n'avoir joué que deux rôles dans deux séries télévisées espagnoles ; une autre célébrité post-Hollywoodienne pourrait être considérée comme Evan Mock qui n'est précisément ni un influenceur, ni un acteur, ni un mannequin mais paradoxalement les trois à la fois. La liste pourrait continuer.
Ceux qui se souviennent de la première décennie des années 2000 se rappellent comment fonctionnait le système des célébrités de manière très distincte : au sommet de la chaîne alimentaire se trouvaient les stars du cinéma, les stars de la musique, les athlètes et les top-modèles comme Kate Moss et Naomi Campbell. Suivaient de près les personnalités du monde télévisuel qui, de temps à autre, tentaient de faire le saut vers la "Première Ligue" du cinéma et enfin, les diverses personnalités du monde du spectacle. Les choses ont changé avec Paris Hilton, probablement la première célébrité post-Hollywoodienne de toutes, et dans son parcours se révèle le trait qui allait lier entre elles toutes les célébrités de ce type au cours des deux décennies suivantes : Paris était célèbre pour être célèbre. Un jour, l'héritière chantait Stars Are Blind sur MTV, le lendemain, elle était la star d'une émission de télé-réalité, puis elle créait un parfum, puis on en parlait dans les tabloïds, puis elle jouait dans le film culte-trash La Maison de cire et ensuite elle apparaissait dans The O.C. Elle possédait un statut de célébrité mais il n'était pas clair d'où ce statut provenait précisément. En raison de sa célébrité, le monde restait à l'observer même lorsqu'elle sortait en jogging pour aller boire un café. De la même manière, toute la carrière de Kim Kardashian, peut-être la plus post-Hollywoodienne des célébrités post-Hollywoodiennes, et qui a fait ses premiers pas dans l'ombre de Paris Hilton, s'est développée dans une singulière confluence de réseaux sociaux, émissions de télé-réalité, mode et tabloïds, sans qu'il soit possible de déterminer précisément quel domaine est le plus dominant. Il y a ceux qui n'ont jamais vu un seul épisode de son émission de télé-réalité mais qui savent tout d'elle pour l'avoir vue sur les réseaux sociaux, il y a ceux qui achètent toutes les collections de Skims, et ceux qui la suivent sur les réseaux sociaux pour ses tenues.
Il est clair que nous sommes à un moment historique où toutes les catégories traditionnelles sont en train d'être bouleversées. L'osmose entre les médias numériques, l'édition, la mode, la musique, le cinéma et le streaming, la segmentation progressive et extrême du public en mille niches et sous-niches, la possibilité de construire une carrière et de gagner de l'argent grâce à des contrats annexes, comme dans le cas des nombreuses celebrity Brands ou des podcasts, remettent en question la façon dont nous concevons le concept de célébrité, qui devient de moins en moins unificateur et univoque et finit par se diviser en niches, en communautés et en sous-catégories. Si, au début des années 2000, tout le monde ou presque était capable de dire qui était Leonardo DiCaprio, on trouve aujourd'hui des pans entiers de la population qui ignorent qui est Charli d'Amelio, qui n'ont jamais écouté une chanson de Lil Uzi Vert ou d'Olivia Rodrigo, ou qui ne connaissent pas l'existence de Jeffree Star, qui compte 13 millions de followers sur le seul réseau Instagram.
Mais la question demeure : «Y aura-t-il à nouveau une célébrité universellement connue comme Leonardo DiCaprio ?» La réponse la plus évidente pourrait être Timothée Chalamet - pourtant il est impossible de ne pas regretter ce milieu de tant de stars multi-générationnelles capables de se targuer d'une filmographie toujours excellente pendant des décennies et de fédérer des générations entières de spectateurs comme celles que nous avons connues au début des années 2000. S'il fut un temps où une cérémonie comme celle des Oscars réunissait parce qu'elle était un défilé de célèbres et de très célèbres, on aurait aujourd'hui du mal à reconnaître tous les acteurs présents sur le tapis rouge, qu'il s'agisse de vedettes de mini-séries, d'acteurs célèbres pour un seul rôle, ou d'artistes suivis par des millions de personnes et dont, en dehors de leur niche, personne n'a jamais entendu parler. Le problème principal de la question est culturel : on peut se demander ce qu'il restera à l'avenir de ces célébrités et, surtout, combien de temps ces figures dureront si elles ne produisent pas un héritage professionnel qui puisse leur survivre. Les célébrités d'aujourd'hui construisent la culture pop de demain - mais aujourd'hui, une grande notoriété, gonflée par les algorithmes sociaux, s'accompagne d'un héritage éphémère : quelques campagnes que nous aurons oubliées dans un an, une série Netflix vue et oubliée en une semaine, une couverture de magazine. Le recyclage de ces chiffres est d'ailleurs inquiétant, à tel point qu'aucun d'entre eux n'a la chance de marquer la culture de son empreinte.
Paradoxalement, les célébrités semblent être de moins en moins nombreuses, et pourtant elles sont de plus en plus nombreuses. Peut-être que ces grandes figures d'artistes, d'acteurs et de chanteurs ont perdu leur capacité à unir les gens dans un scénario social basé sur le suivi personnel, sur le dialogue quotidien avec une communauté qui, même si elle est grande, reste séparée du reste du public, sur une relation qui, entre les TikToks quotidiens, les conversations sur les routines de beauté ou les séances de gymnastique, devient de plus en plus intime et ouverte. Peut-être sommes-nous tellement habitués à voir ces stars dans leur vie quotidienne que nous ne pouvons plus en faire des figures mythologiques dans notre conscience collective : l'abondance de l'exposition les banalise. Ou peut-être est-ce notre scénario qui a changé, nos chaînes de divertissement sont devenues trop nombreuses pour être occupées par un groupe relativement restreint de vedettes. La multitude de ces célébrités post-hollywoodiennes nous donne non seulement la mesure de notre nombre, mais aussi de la façon dont notre culture a été fragmentée et dispersée dans son expansion vers les horizons plats et illimités de l'avenir numérique.