Demna se raconte dans le défilé SS25 de Balenciaga

Le défilé SS25 de Balenciaga a été précédé par l'envoi d'une note écrite par Demna, dans laquelle le designer rappelait que sa passion pour la mode avait commencé par des défilés organisés à l'aide de figurines découpées dans du papier sur la table de cuisine de sa grand-mère. En effet, la passerelle du défilé d'hier simulait une longue table à manger, avec des chaises pour les invités du premier rang. Le show a débuté sur une note séduisante : la version de Why Don’t You Do Right que Jessica Rabbit chante dans Qui veut la peau de Roger Rabbit ?, accompagnant une série de looks de lingerie illusionnistes, réalisés avec des collants invisibles imitant un corps nu recouvert seulement d'un bustier. Ces looks se sont peu à peu «revêtus» jusqu'à se transformer petit à petit en tenues de soirée finales. Le processus était donc inversé : le défilé commence avec un corps exposé et vulnérable, même s'il ne l'est qu'en apparence, et ajoute progressivement des pièces, jusqu'à atteindre une garde-robe quotidienne «moderne» qui évolue ensuite vers la couture pour culminer à la fin dans une synthèse entre Demna et le fondateur de la maison. Pendant ce temps, la musique change, passant de Jessica Rabbit à un remix de Gimme More de Britney Spears. Le choix de la chanson semble délibéré : lorsqu'elle est sortie en 2007, Britney était au cœur d'une dépression publique, traquée par les journalistes et jugée de plus en plus instable par les médias, la chanson était donc une dénonciation claire du public et de la presse à scandale, ainsi que de l'industrie musicale qui continuait à l'exploiter en demandant toujours plus. Le fait que la collection ait littéralement été «servie» sur une table dressée pour des critiques, des managers et des célébrités laisse supposer que Demna suggère que lui-même, sa créativité et son autobiographie sont offerts en pâture à ces convives et au public.

Après les looks «faux-nus», la section centrale du défilé semblait représenter les vêtements quotidiens que Demna lui-même porte lui-même ou qu'il conçoit comme «basiques» pour homme et pour femme – évidemment avec des proportions exagérées et, cette saison, avec un nouveau style de veste méga-bouffante en néoprène et des jeans taille très basse qui laissaient exposer entièrement le bas du ventre des modèles. C'était la partie du défilé qui, après la case départ initiale, semblait représenter le fondement de l'identité stylistique de Demna : les jeans de raver, les survêtements, les méga-manteaux et les méga-sneakers. Ces vêtements simples passent ensuite de leur propre statut à celui de composants de tenues composites : des manteaux sont drapés autour de la tête comme des capuches, puis des jeans «sectionnés» qui découvrent les cuisses juste en dessous des hanches. Enfin, les tenues plus avant-gardistes apparaissent : du simple habillage, on passe à un véritable excès avec des vêtements qui évoquent les pièces ultra-stratifiées (comme la fameuse parka 7-en-1) des anciennes collections qui transforment les looks en amas dramatiques de drapés, composés de plusieurs pièces quotidiennes comme des blazers et des vestes de survêtement re-fonctionnalisées comme des éléments purement ornementaux : des manteaux avec un blazer pendant de l'épaule, des sweats hybrides dont les poches semblent exploser de caleçons et de pantalons de survêtement, et tous ces looks plus chaotiques auxquels Demna nous a habitués. C'est l'identité originelle de Demna qui s'efforce de devenir couture, ou du moins d'en créer les lignes à partir des éléments prosaïques de départ – c'est là que l'élément technique commence à devenir une matière avant-gardiste.

Dans la partie finale, la section soirée s'ouvre enfin, avec une série de robes de gala portant toutes les marques classiques de Demna : les looks total black, les silhouettes élégantes créées à partir de compositions chaotiques, les proportions étranges et des vêtements ré-utilisés comme un jean devenu le col d'une veste. Des éléments multifonctionnels comme les cols entonnoir qui deviennent des bustiers commencent à souligner les points de rencontre que Demna a trouvés avec Balenciaga, tout comme les robes sans dos avec fermetures de corset, celles avec bustes découverts en spandex flexible enveloppés de nylon, qui glissent sur le torse comme d'énormes bracelets ; les vestes Spencer à double boutonnage avec des épaules super structurées, et une autre robe semblait faite d'une chemise géante nouée autour du corps. En tout cela, divers accessoires racontaient ce type de «beauté synthétique» que Demna a conçu pour la marque : des lunettes enveloppantes qui retirent toute expressivité au visage, le rendant semblable à un robot ; des chapeaux qui peuvent se porter devant le visage tout en permettant de voir, mais aussi des leggings-pantalons scintillants et intégrés à une chaussure à talon, les proportions humaines altérées – toute cette beauté aliénante à laquelle nous nous sommes habitués avec le temps. Et même si on pourrait dire que Demna revient sans cesse sur lui-même et ses propres langages de manière presque obsessionnelle d'une saison à l'autre, il faut aussi reconnaître qu'il trouve toujours une manière de rendre ses designs plus innovants, tout en affinant ce point de vue, ce goût si distinctif dont la mode a plus que jamais besoin aujourd'hui.