Les 5 meilleurs moments mode de Haider Ackermann

Il est difficile de classer Haider Ackermann dans une catégorie précise de designers. Tout d'abord parce qu'au cours d'une carrière longue de 26 ans, commencée en 1998 avec un stage chez John Galliano avant de fonder sa propre marque éponyme en 2003, le designer colombien a souvent zigzagué entre le monde de la mode indépendante et celui de la mode institutionnelle, flirtant souvent avec ce dernier, mais surtout gagnant le profond respect de toute l'industrie. Alors que d'autres créateurs ont passé leur carrière à diriger des marques historiques, travaillant parfois pour les Arnault et parfois pour les Pinault, devenant même des célébrités dans certains cas, Ackermann est toujours resté pour quelques-uns, tout en étant aimé de tous. Après la fondation de la marque qui porte son nom, Ackermann s'est fait un nom dans les cercles de la mode, restant toujours indépendant et concentré sur son propre projet, et atteignant le premier tournant de sa carrière en 2010 lorsque les graines de ce que sa carrière allait devenir 14 ans plus tard ont été semées. Son prochain poste chez Tom Ford, où il présentera une collection de début pour la marque en mars 2025, a été salué comme un match parfait par toute l'industrie, l'un des jumelages les plus judicieux et attendus entre designer et marque de ces dernières années. 

Et c'est précisément à l'occasion de cette nomination que voici un bref récapitulatif des cinq moments les plus emblématiques de la carrière de Haider Ackermann.

1. Les compliments de Lagerfeld

Nous sommes en octobre 2010. Nombreux sont ceux qui remarquent à Paris la présence de Haider Ackermann parmi les invités du défilé Chanel SS11. Le designer est l'hot ticket le plus en vogue : l'année précédente, il avait refusé de devenir le successeur direct de Martin Margiela, qui s'était retiré définitivement de la scène cette année-là; après le scandale de John Galliano chez Dior, il avait également refusé l'offre de diriger la marque, qui est ensuite allée à Raf Simons. Un mois après le défilé Chanel, Karl Lagerfeld est interviewé par Numero Magazine, qui lui demande qui il aimerait voir comme son successeur à la tête de la légendaire maison française. «J'ai un contrat à vie, donc tout dépend de la personne à qui je souhaiterais le transmettre», déclare Lagerfeld. «Pour l'instant, je dirais Haider Ackermann». Un compliment qui enthousiasma énormément Ackermann, dont le nom était sur la carte depuis un peu moins d'une décennie, mais qui, après l'endorsement de Kaiser Karl, est entré avec tous les honneurs dans la conscience collective de la mode et de son establishment. Pendant les 14 années suivantes, jusqu'à sa nomination chez Tom Ford, Ackermann est resté l'un des candidats potentiels pour la direction artistique de Chanel. 

2. Le début du prêt-à-porter masculin à Florence

Ackermann s'est toujours défini comme un créateur de prêt-à-porter féminin. C'est pourquoi son défilé florentin A Carte Blanche Named Opium, présenté au Pitti Immagine Uomo en juin 2010, a vu Ackermann sortir de sa zone de confort et présenter sa première collection de prêt-à-porter masculin – une surprise, étant donné que le designer avait été invité en tant que représentant du prêt-à-porter féminin. La collection était relativement petite, mais elle a été comparée avec le temps aux travaux de Romeo Gigli et d'Yves Saint Laurent. Elle a immédiatement trouvé des acheteurs (ceux de Barneys aux États-Unis en tête) et non seulement a marqué Ackermann comme un créateur complet, non plus une simple perle cachée du programme parisien, mais a semé les graines de ce qui deviendrait sa ligne masculine trois ans plus tard, déclenchant une chaîne d'événements qui lui a valu l'approbation de Kanye West, l'embauche chez Berluti et, aujourd'hui, la direction artistique de Tom Ford.

3. La campagne de Mercedes-Benz avec Tilda Swinton

Après avoir quitté ses investisseurs et être devenu totalement indépendant, Ackermann était au sommet de sa renommée en tant que créateur culte. Le soutien de Kanye West (apparu au défilé SS15 de Dries Van Noten dans un pull en velours, un jean déchiré et des bottes Bottega Veneta) lui avait non seulement attiré des clients d'exception tels que A$AP Rocky, Usher, Luka Sabbat et Miguel Pimentel, mais aussi un business florissant. En juillet 2014, pour promouvoir ses efforts à travers les différentes fashion weeks du monde, Mercedes-Benz commande au réalisateur Andre Chemetoff un court-métrage où Tilda Swinton traverse la lande écossaise dans un manteau déstructuré couleur taupe et un ensemble entièrement signé Ackermann. C'est l'aboutissement d'une amitié et d'une collaboration créative entamées en 2003 et qui continuent aujourd'hui sur les tapis rouges du monde entier.

4. Les débuts chez Berluti

Nous sommes en 2016. Alessandro Sartori annonce son prochain départ pour Zegna, déjà à l'époque une marque très influente sur le marché, laissant un poste vacant chez Berluti, une maison plus petite mais faisant partie du portefeuille de LVMH, qu'il avait transformée d'une marque de chaussures en un nom important dans la mode masculine, multipliant par cinq son chiffre d'affaires. L'idée d'Antoine Arnault, président de la marque, est de moderniser, d'apporter des nouveautés et d'attirer des clients encore plus jeunes, et Ackermann est le nom idéal : oui, il est spécialisé dans le prêt-à-porter féminin, mais le monde du hip-hop le vénère déjà, et il représente une nouveauté pour une mode qui s'oriente déjà vers le streetwear. Le défilé de lancement est simplement magnifique, le meilleur que Berluti ait eu (ou aura) depuis des années – malheureusement, la collaboration ne durera que trois saisons, très fortes, avant qu'Ackermann ne décide de partir à son tour. Mais à l'occasion du dernier défilé, une autre graine qui fleurira à l'avenir a été plantée : c'est le premier défilé auquel est invité Timothée Chalamet, présenté au designer par Tilda Swinton, qui, à partir de 2018, portera Ackermann sur les tapis rouges – assurant au designer sa réputation auprès d'une nouvelle génération de clients et d'admirateurs.

5. Les tapis rouges de Timothée Chalamet

La génération Z a entendu parler de Haider Ackermann grâce à Timothée Chalamet. Le premier look fut celui des Oscars 2018, un smoking blanc, qui ne laissait pas prévoir ce qui allait suivre des années plus tard. Il y eut le costume gris perle avec double ceinture et une blouse assortie vu au Festival de Venise en 2019, puis le costume argenté porté à Cannes en 2021 et, enfin, la bombe ultime : le Halter Top rouge qui laisse le dos nu vu à nouveau à Venise en 2022. Ce ne sont que les trois moments les plus iconiques d'une collaboration ou d'un partenariat artistique qui se poursuit encore aujourd'hui, avec Chalamet devenu l'ambassadeur officieux de la marque Ackermann et que, nous le supposons, nous commencerons bientôt à voir entièrement vêtu de Tom Ford de la tête aux pieds.