Tous les gagnants de l'IED Avant Défilé 2023
Une première édition ouverte à la ville pour célébrer les créateurs de demain
30 Juin 2023
La mode des designers de demain est descendue pour la première fois dans la rue avec IED Avant Défilé 2023 pour raconter son histoire en personne depuis un lieu emblématique de la ville de Milan, le Dazio di Levante, pour deux jours de "container" de projets des étudiants de l'école. Une première édition ouverte à la ville, à laquelle ont participé plus de 800 professionnels et entreprises, enseignants, étudiants, journalistes mais aussi le grand public. Les participants ont voté pour leur projet préféré, après avoir exploré les visions des jeunes talents dans les 13 salles du Dazio, animées par autant de collections de Design de Mode et de Design de Chaussures et Accessoires, pour un total de 17 designers protagonistes.
«La mode, d'une manière ou d'une autre, touche vraiment tout le monde et c'était vraiment excitant de voir des gens ordinaires, y compris des touristes, s'intéresser aux côtés des initiés à la vision des jeunes designers de l'IED dans ce premier Avant Défilé ouvert à la ville. Le Dazio, un bâtiment si important et si imposant dans l'histoire de Milan, a vécu et vibré au cours des deux derniers jours avec des histoires personnelles, son propre rythme et sa propre identité. Un contenant semblable à un cœur qui bat, un organe vital qui unit tous les individus, avec les projets exposés semblables aux battements de cœur des êtres vivants. Après tout, comme Fritz Lang l'avait déjà exprimé dans son chef-d'œuvre Metropolis, le médiateur entre les mains et la tête doit être le cœur», commente Olivia Spinelli, coordinatrice et directrice créative de l'exposition.
Cristian Bogliano a remporté le prix de la presse avec sa collection de vêtements de sport intitulée Surrounded by Nobody, présentée par Walter D'Aprile et Francesco Abazia, respectivement CEO & Co-Founder et Head of editorial content of nss. Le designer de Novara a présenté une proposition qui redonne vie aux stocks de vêtements de sport - en collaboration avec les entreprises MAEBA et TEXAL - en proposant des tenues dédiées au côté moins visible des sportifs plutôt qu'aux moments de compétition. Des vêtements "secondaires" - pardessus, maillots, tenues d'entraînement, de loisir, voire de blessure - «pour mettre en valeur ce qui est caché dans la vie des sportifs et qui, contrairement aux uniformes, n'est pas habituellement vendu ou distribué". Susy Zhang et Jieru Yang, quant à eux, ont mérité le prix Professionnels, designers et entreprises avec la collection Natural Rhapsody, mise à l'honneur par Marcello Pipitone, designer diplômé de l'IED et récent lauréat du Fashion Trust de la Camera Nazionale della Moda Italiana, lors d'une remise de prix idéale. Les diplômés d'origine chinoise ont convaincu les votants avec d'élégants vêtements en bio-cuir créés de manière autonome, en utilisant des graines et de la pulpe d'avocat, des colorants naturels (thé noir, eucalyptus, lonicera) et un alun capable de créer un effet cristallisé, pour une collection entièrement durable et biodégradable : «nous imaginons un avenir dystopique, un monde dans 150 ans dans lequel les seuls éléments qui peuvent être ramenés à la nature sont les vêtements».
Francesco Saverio Matera et Alessio Baldasseroni ont remporté le prix du public avec la collection Materia : les designers, originaires respectivement de Matera et de Castiglione delle Stiviere (Mantoue), ont misé sur une proposition (déjà prête à devenir une marque) qui s'adapte aux besoins corporels de tous, y compris des personnes handicapées, avec des tenues à l'esthétique non sexiste et fonctionnelle : «notre proposition de valeur est celle d'une mode existentialiste et adaptative, un produit résultant d'une nouvelle réflexion sur la dimension humaine dans ses liens avec l'espace et la corporalité». Chacun des 13 créateurs a présenté une vision personnelle et unique : parmi eux, les vêtements fluorescents de Benedetta Bilato ont attiré notre attention avec sa collection inspirée par le dégoût, un projet portable et goliardique qui joue avec les motifs et les textures, tandis que Luna Ferrara, avec une capsule célébrant le palio de Sienne et la tradition artisanale de la ville, a utilisé du cuir mis au rebut pour créer des vêtements uniques.