Tout ce qu'il faut savoir sur Carol Christian Poell

L'expérimentation extrême et l'artisanat peuvent sembler être deux réalités très éloignées, reposant respectivement sur l'innovation et la tradition. Cependant, si l'on se réfère à un designer en particulier qui s'est distingué dans les années 90 pour son expérimentalisme unique, cette distance se raccourcit considérablement: ce designer est Carol Christian Poell. Une grande partie de la vie de ce créateur autrichien est entourée de mystère, car très peu d'informations sont disponibles à son sujet, ce qui accroît considérablement son attrait, si sa créativité polyvalente ne suffit pas à cet égard. Sa famille possède une entreprise de maroquinerie qui jouera un rôle crucial dans la formation de Poell, le rendant expert dans le traitement traditionnel du cuir et lui permettant ainsi d'expérimenter avec des capacités chirurgicales. En effet, toutes les distorsions et manipulations qu'il appliquera à ce matériau tout au long de sa carrière sont directement liées à son expertise approfondie sur le sujet.

Après avoir étudié d'abord à Graz, puis à Vienne et enfin à Milan, il rencontre Sergio Simone en 1995 avec qui il fonde sa marque CCP. À partir de ce moment-là, sa mode avant-gardiste et radicale peut pleinement se manifester, développée autour du concept de la matière et de sa transformation constante. Bien qu'il s'agisse de collections de prêt-à-porter, la précision de chaque détail, ainsi que la perfection des coupes et des coutures, rappellent une approche de haute couture à travers laquelle il offre sa vision personnelle d'un vitalisme en devenir, quelque chose qui se forme constamment et qui semble presque palpiter de l'intérieur. La référence au néo-pauvérisme, en tant qu'évolution de l'Arte Povera, est un point central dans le travail de Poell, qui semble souvent citer implicitement ou explicitement les œuvres de Damien Hirst et sa décomposition et recomposition, comme en témoignent les célèbres animaux de l'artiste divisés en sections et blocs.

Carol Christian Poell Horsetail Knickerbelt fe-male s/s 2000

FW 2015-16 Fencing Jacket

Carol Christian Poell Glamour Italia, Aprile 2000

Mainstream-Downstream SS2004

Mais le travail de Poell est une constante dualité entre une innovation avant-gardiste d'une part et le choix des techniques traditionnelles les plus classiques de l'autre. Une démonstration en est donnée par l'utilisation excessive, dans une grande partie de ses collections, d'éléments sartoriaux qui définissent une partie importante de son style et de son esthétique, représentant en réalité le point de départ principal pour les réinterprétations et les renouvellements. Les vêtements sont transformés par une réinterprétation qui semble être toujours en cours, presque vivante, comme une sorte de mutation génétique constante. Un exemple? Des gants à trois doigts et des griffes, ou des baskets recouvertes d'une résine qui goutte des semelles. Mais la confirmation de tout cela réside surtout dans les traitements réservés au cuir, matériau préféré de Poell, qui est travaillé avec des coutures, des abrasions et des cicatrices évidentes qui mettent en valeur à la fois l'effet transitoire et le vitalisme. Il utilise également de vrais cheveux pour créer des cravates, ainsi que des dents et des os - tous authentiques - incrustés dans des bracelets et des boucles d'oreilles. L'utilisation de sang réel pour teindre les cuirs est également particulièrement connue, toujours dans le but de recréer cet état à mi-chemin entre la vie et la mort, en constante évolution. Même la mort, en effet, selon le créateur, renferme une vitalité qui mène à la transformation, ce qui se produit avec la décomposition. Il n'est donc pas surprenant qu'une de ses présentations les plus célèbres ait eu lieu dans une morgue, sur des modèles allongés pour recréer une atmosphère mortifère, y compris la diffusion de l'odeur typique de la décomposition d'un cadavre.

Ce type d'extrémisme esthétique et conceptuel vise à susciter une réaction contre l'idée de beauté conventionnelle et tout ce qui entre généralement dans cette catégorie sans qu'il y ait de réelle raison, autre que celle liée aux lieux communs et aux préjugés. Une mention finale mérite d'être soulignée, en guise de preuve supplémentaire de tout cela : la présentation de la collection SS 2004 intitulée Mainstream-Downstream, qui est un moment historique de la mode : tous les vêtements ont été portés par des modèles qui, tels des corps morts, se sont laissés porter par le courant du Naviglio Grande à Milan, rappelant l'Ophélie de John Everett Millais. Actuellement, le designer, qui s'est certainement distingué pour ses accessoires de niche, traverse une période de suspension de la mode, se consacrant uniquement au sur mesure, comme on peut le constater également sur son site web où trône une grille avec deux prothèses dentaires incrustées, en tant que seule page, conceptuelle et extrême comme toujours.