Comment expliques-tu à ceux qui ne maîtrisent pas la mode pourquoi les écrivains et les journalistes du secteur aiment tellement le mot  "visionnaire" ? Le terme trébuche sur les pages des magazines et des sites en ligne à chaque fois qu'un designer ou un créatif est décrit, sans rigueur logique - du moins c'est ainsi que ça semble. En laissant de côté les définitions de dictionnaire qui ennuieraient tout le monde, pour expliquer pourquoi la mode admire tellement cette acception, il faut trouver l'inspiration parmi les collections et les mots de Jezabelle Cormio, fondatrice et directrice créative de la marque qui porte son nom. Cormio est né en 2019, s'insinuant immédiatement parmi les noms des marques émergentes les plus suivies et les plus attendues à la Milan Fashion Week. Outre une esthétique terriblement séduisante, liée aux passions du monde jeune avec des teintes rappelant les céramiques peintes à la main en rose, jaune et vert menthe, et des silhouettes incorporant des volants sur des looks street style, ce qui a fait de Cormio une marque phare de la Fashion Week, c'est l'attention portée aux détails. Il ne s'agit pas de broder les bords des sièges des invités ou d'inviter des célébrités et des journalistes établis (bien que lors des derniers défilés, nous ayons vu Vanessa Friedman du New York Times au premier rang et Madame sur le podium), mais de faire du spectacle, comme nous le raconte la créatrice, « un moment où enfin tout a un sens », où à travers un look ou une bande sonore, vous pouvez démontrer un concept bien plus profond que les apparences. Le dernier défilé de Cormio, la SS24, a raconté la peur des femmes.

Assise sur un petit canapé, quelques instants après la fin du shooting, Jezabelle Cormio raconte l'importance de ce dernier défilé par rapport aux derniers événements dans la chronique noire italienne. Quelques heures plus tôt, le corps de la 105e victime de féminicide de cette année 2023 a été retrouvé. « Cet été a été très difficile » se souvient Cormio, « sa mort est devenue une sorte de catalyseur. Elle a accéléré notre conscience et notre prise de position. » Le féminisme est un sujet d'intérêt majeur pour la créatrice, qui, même après avoir présenté sa dernière collection sur le thème de la peur, est revenue sur le sujet pour une analyse approfondie. En regardant le documentaire Il popolo delle donne de Yuri Ancarani, elle nous dit qu'elle a trouvé sous forme de film ce qu'elle aurait voulu exprimer à travers ses créations. « La psychanalyste Marina Valcarenghi soutient que la violence est une confession de peur et de faiblesse » explique Cormio, « c'est la preuve même de la façon dont ils ne se sentent pas à la hauteur du moment, ils se sentent inadéquats et ont peur de perdre le contrôle ». Cormio pèse chacun des mots qu'elle utilise pour raconter les liens entre la violence de genre et sa collection avec une sensibilité rare, revenant en arrière dans son discours et se corrigeant chaque fois qu'elle sent avoir utilisé un terme incorrect. « Dans la collection, j'avais pensé à la tension permanente entre les hommes et les femmes » ajoute-t-elle, décrivant la grande différence qui afflige l'approche des "deux genres" au problème : alors que les femmes sont de plus en plus informées, ont commencé à susciter des débats sur le thème de la violence et à se confronter les unes aux autres, les hommes « se sentent un peu exclus, d'une certaine manière ils commencent aussi à craindre d'être abandonnés ou même de rester en arrière et de ne plus pouvoir participer. Je voulais simplement remuer la situation et briser la glace. En gros, pourquoi as-tu peur de moi ? J'ai peur de toi, nous ne nous comprenons pas. »

Bien sûr, choisir de raconter le féminisme à travers la mode n'est pas une innovation, mais la manière dont Cormio aborde les problèmes qui caractérisent la vie de chaque femme a le goût d'un air frais, peut-être parce que c'est plus instinctif et honnête. Poursuivre une telle conversation, surtout à cette période, est un défi pour une marque émergente, mais pour Cormio, avoir un objectif conceptuel est la seule véritable raison derrière le défilé. « Je n'avais pas envie de faire un discours trop stérile », commente la créatrice. Alors que les grands noms du luxe ont présenté la cause à leur manière, entre slogans féministes et histoires séculaires à une certaine distance de celles qui malheureusement se reproduisent quotidiennement, les marques indépendantes comme Cormio prennent des risques. Le défilé, d'ailleurs, « est obsolète seulement pour ceux qui ne le font pas avec des idées claires », affirme la directrice créative, « très souvent, il n'y a pas grand-chose à dire. » Les designers émergents sont-ils ceux qui ont le plus à dire, alors ? « Oui, parce que nous avons moins à perdre ».

Après avoir étudié à la prestigieuse Royal Academy of Fine Arts d'Anvers, sous la direction d'un des célèbres designers des Antwerp Six, Walter Van Beirendonck, la jeune styliste a apporté un peu de l'école ludique et anticonventionnelle du professeur belge en Italie. « Peut-être que je l'avais en moi, c'est ce qui m'a attiré dans ce groupe », se souvient Cormio. « Il n'y a certainement jamais eu de niveau d'élégance ou de sensualité imposé, ce n'était jamais un critère ». Comme les créations de Van Beirendonck, les créations de Cormio prennent des thèmes actuels et les réemballent à travers l'ironie et la couleur. « Dans cette université, la valeur principale était de créer son propre ADN », explique-t-elle, car, bien qu'elle admirât le travail de son professeur, elle voulait absolument s'éloigner de son esthétique. « Celui qui copiait un peu trop le style de Walter était un peu idiot d'emblée », commente-t-elle. « Chaque fois que je commençais une collection, j'avais l'impression d'entrer dans une jungle et de ne pas savoir comment en sortir, peut-être que je ne me montrais pas pendant un mois, puis je revenais avec beaucoup de choses à montrer, on me disait qu'ils pensaient que ça se passait très mal, et pourtant, ça collait ».

Bien que confrontée à des controverses et des obstacles pour se faire une place en Italie, Cormio est ravie d'être revenue chez elle pour lancer sa marque. Malgré les peurs et le stress liés à la direction d'une entreprise indépendante, la fabrication italienne n'a pas d'équivalent, explique la créatrice. Dans le même temps, elle reconnaît que le système de la mode italienne a encore beaucoup de chemin à parcourir, en particulier dans le soutien aux jeunes créatifs. Il existe des prix et des bourses, des stages et des stages, mais au niveau gouvernemental, admet-elle, « on ne vous apprécie que lorsque vous avez déjà fait ce que vous deviez faire. Les soutiens sont trop modestes pour faire la différence, ce n'est jamais grâce à eux que l'on va quelque part. C'est vraiment un cas italien, je ne l'ai jamais vu ailleurs ». Ce sont les études à Anvers, si ancrées dans la perception de la marque de mode comme un ADN à part entière, un produit de l'esprit du fondateur et non du système, qui ont contribué concrètement au développement et à l'affirmation de l'esthétique de Cormio, liée à une vision traditionnelle tyrolienne revisitée de manière urbaine. Selon la créatrice, le folklore italien « est une grande contradiction ». Il y a quelques années, en voyant des accessoires, des vêtements et des ustensiles de cuisine à motifs tyroliens au centre de Rome ou de Milan, Cormio a remarqué comment les Italiens affirmaient leur statut social à travers des objets de montagne. « C'était un peu comme s'ils voulaient nous faire savoir qu'ils avaient trouvé une esthétique alternative à celle qui est généralement italienne, en contraste avec le monde de l'Italien avec la doudoune de marque, toujours bronzé », ajoute-t-elle. En visitant les Dolomites, Cormio a découvert que la culture tyrolienne est beaucoup plus "rude" que ce que les gens voulaient bien faire croire en ville : « en réalité, elle est faite de bière, de saucisses, de blagues grivoises, de tabliers avec des cochons qui s'accouplent ». De là vient l'idée de « voler une esthétique aux riches pour continuer à faire de la culture générale ».

Le récit qui mêle tradition à l'inattendu et mainstream à des rebondissements se reflète également dans la collaboration de la marque avec Madame, qui habille Cormio sur scène lors de sa tournée et sur le podium, récemment lors du défilé SS24. Travailler aux côtés de la chanteuse, auteure de L'Amore, son dernier album, a permis à une entreprise en croissance comme Cormio de voyager à un rythme inouï. « Il y a certains qui changent vraiment les choses », raconte la créatrice à propos des célébrités et des stylistes qui choisissent ses pièces. « Pour moi, Madame est vraiment la cristallisation de ce que je veux dire. Il y a une grande harmonie entre nos travaux, ils sont différents mais s'emboîtent parfaitement. » Pour Cormio, Madame incarne pleinement la philosophie de sa marque. « La liberté et l'intellect là où on ne s'y attendait pas ; le fait qu'elle n'ait jamais vraiment besoin de prouver qu'elle est une femme ou qu'elle est féminine. Son unicité est ce que les gens qui l'aiment aiment, c'est ce que je voudrais aussi : qu'il n'y ait pas cette binarité de la féminité. Au final, tout est bien plus intéressant quand c'est plus fluide. »

À la fin de notre entretien, après les salutations et les politesses, un mot résonne dans notre esprit et s'arrête, incertain. Pour être visionnaire, il faut voyager avec l'imagination, mais en 2023, la mode ne peut plus se permettre de se contenter d'un rêve. Cormio s'est imposée dans un système énigmatique et exclusif, en Italie qui plus est, mettant en lumière les mêmes thèmes sociaux que d'autres marques ne mentionnent que par scrupule. Au lieu de recourir à des codes stylistiques éculés, elle a cherché dans son expérience personnelle un sujet à explorer et l'a réécrit selon de nouvelles règles, mariant le féminisme à l'agréable, l'esthétique tyrolienne à l'esprit audacieux et urbain des jeunes et des artistes de la scène musicale italienne. Elle se laisse tenter par la fantaisie, mais parvient à ancrer la joie et le plaisir que procure la mode aux problèmes de notre société sans nous le faire peser, et surtout sans se plier à l'élégance qui en Italie semble toujours due. Le véritable défi de Cormio a été de se faire entendre, pas de percer, car le succès de la marque était déjà écrit sur les montagnes du Sud Tyrol, entre les bâtiments d'Anvers, brodé sur les dessous de verre de la haute société romaine et dans chaque rêve de l'adolescence féminine.