A Guide to All Creative Directors

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Les tendances que réclame notre garde-robe post-Fashion Week masculine

L'interprétation ultime des pantalons et des silhouettes asymétriques, pour n'en citer que quelques-unes

Les tendances que réclame notre garde-robe post-Fashion Week masculine L'interprétation ultime des pantalons et des silhouettes asymétriques, pour n'en citer que quelques-unes

L'agenda français a atteint de nouveaux sommets cette saison, rempli de défilés dynamiques, de présentations captivantes et d'une série de débuts très attendus. La Paris Fashion Week Homme a livré des créations qui redéfinissent l'essence de la saison – allant d'audacieuses silhouettes asymétriques à des coupes classiques réinventées avec des touches audacieuses et inattendues. Que réserve l’avenir pour la désirabilité de la garde-robe ? Une perspective inspirée par une partie essentielle de l’exploration parisienne.

Silhouettes asymétriques

La collection FW25 de Sacai s'inspire du classique intemporel Max et les Maximonstres. Cette collection incarne l’hybridation signature de Sacai, mélangeant des silhouettes et des concepts enracinés dans l’essence de la nature sauvage. Une caractéristique remarquable de la collection est l’utilisation de poches utilitaires exagérées, qui transforment des formes familières en redéfinissant les frontières entre fonctionnel et esthétique. Sacai continue d'explorer les limites avec ses designs superposés, combinant des vestes hybrides où une veste surdimensionnée enveloppe une autre de taille standard, créant une interaction visuelle frappante. Des cols bruts et inachevés et des silhouettes asymétriques renforcent l'esprit brut et sauvage de la collection tout en conservant le jeu sur les volumes caractéristique de la marque. Plutôt que des longueurs égales, la garde-robe privilégie les jupes et les chemisiers asymétriques, parfaitement associés à des vestes.

Pas juste un manteau

Développant davantage l'idée que les influences artistiques modifient les archétypes masculins, Dries Van Noten résonne avec l'élégance d'une autre époque et d'autres illusions pour créer le manteau de la saison. Ornés de manches bouffantes historiques et d'une construction en crinoline en tissu de laine de chasse traditionnelle ou en satin duchesse bordeaux, les pièces conçues par le Studio Dries Van Noten sous la direction de Julian Klausner s'inscrivent dans un flot infini de qualité cinématographique cette saison. Lors de Lemaire FW25, les manteaux trouvent un équilibre entre silhouettes surdimensionnées et lignes impeccablement exécutées. Yves Salomon redéfinit l’élégance en associant des matériaux naturels à un esprit prêt pour l’extérieur, illustrant une fusion harmonieuse entre élégance et fonctionnalité. Pendant ce temps, 032C apporte une touche audacieuse aux coupes classiques. Sous la direction créative de Maria Koch, leurs manteaux et vestes remettent en question les formes traditionnelles avec des silhouettes accentuées et déconstruites. Cette exagération sartoriale suggère une déconstruction des formes et des silhouettes comme contre-exemple, comme une exagération stylistique.

Designs en velours avec storytelling

Une ambiance velours plane sur la mode après la Paris Men's Fashion Week, portée par Mike Amiri chez Amiri, LGN Louis Gabriel Nouchi, Willy Chavarria dans sa marque éponyme et le début de Peter Copping chez Lanvin. Cependant, le velours n’est pas seulement un tissu cette saison – il incarne un récit de jeu, de secret et de sophistication élevée. Lanvin se distingue avec ses robes en velours raffinées, offrant une option élégante pour une cérémonie ou un dîner de gala. Pendant ce temps, d'autres créateurs adoptent le velours avec un sens de la résistance et du storytelling. La collection Tarantula de Willy Chavarria apporte un drame néo-baroque sur le podium. Ses pièces jouent avec les contrastes – lumière et obscurité, dur et tendre – à travers des textures audacieuses et des tonalités marquées. Les costumes en velours italien, taillés pour hommes et femmes, deviennent un médium pour explorer la résistance et le raffinement européen, transmettant un message de force enveloppée dans la beauté. Chez LGN, Louis Gabriel Nouchi s'inspire de 1984 de George Orwell pour raconter une histoire de relations secrètes défiant les contraintes sociales. Les manteaux et costumes en velours émergent comme des armures et refuges, incarnant vulnérabilité et sensualité à parts égales. Cette saison, le velours transcende son rôle traditionnel, devenant une toile pour les créateurs qui racontent des histoires de rébellion, de vulnérabilité et d’élégance.

 

Des pantalons très très longs

Dans la saison FW25, les pantalons occupent le devant de la scène avec une narration profondément ancrée dans la taille sur mesure et une perspective fraîche. Ami associe sans effort aisance décontractée et sophistication, créant une fusion harmonieuse incarnant le charme parisien par excellence. Au cœur de cette collection se trouvent des pantalons généreux qui balaient le sol et dégagent une élégance décontractée et nonchalante. Les looks sur mesure sont redéfinis, s'éloignant des formalités rigides des costumes traditionnels pour adopter une approche rafraîchissante. Ces pantalons sont associés à des chemises en popeline impeccables, créant une parfaite harmonie entre structure et fluidité. Pendant ce temps, Acne Studios apporte une touche contrastée à la saison. Leurs pantalons se distinguent par des traitements innovants, tandis que les tissus classiques de la mode masculine, comme le flanelle, la viscose à rayures, le cuir et le velours côtelé, maintiennent une esthétique sur mesure.

 

Chaque pièce de la collection FW25 de Dior Homme

Les riches archives de Christian Dior peuvent toujours être une source de moments mémorables, et cette saison n’a pas fait exception. S'inspirant de la Ligne H de monsieur Dior pour la saison FW54-55, Kim Jones a magistralement insufflé sa vision moderne, créant une présentation inoubliable lors de la Paris Men's Fashion Week. L'harmonie sans faille entre sophistication classique et créativité contemporaine redéfinit une élégance intemporelle, laissant une impression durable en établissant des liens avec la Haute Couture féminine. Ainsi, la nouvelle collection Dior regorge de pièces parfaitement conçues et superbement structurées qui exhalent minimalisme pur et longévité. Des vestes bomber en cuir raccourcies, des blouses en satin noir avec manches ballon dramatiques aux tricots en cachemire pour bébés, kimonos ceinturés et manteaux d'opéra Haute Couture, ces pièces phares définissent l'état d'esprit d'une garde-robe. Comme Jones l’a partagé avec WWD : « Je n'achète pas beaucoup de choses, et quand je le fais, je réfléchis à combien de temps je vais les porter. » La collection FW25 de Dior reflète cette philosophie, offrant des pièces intemporelles conçues pour durer toute une vie.