La mode a prédit la montée du conservatisme
Du core à l'esthétique, les signes étaient là
22 Novembre 2024
Au début de ce mois, les résultats des élections américaines ont marqué le début d'une nouvelle ère de conservatisme, suite à la victoire écrasante du candidat républicain Donald Trump. Pour beaucoup, ce résultat a été un choc, surtout à la lumière de l'influence qu'a exercée la Vice-présidente Kamala Harris sur la culture pop. Pour d'autres, il s'agissait d'un événement loin d'être surprenant, une sorte de somber plan divin qui ne pouvait que se concrétiser. Dans le secteur de la mode, nombreux sont ceux qui se demandent maintenant quelles seront les répercussions de ce tournant, cherchant à comprendre quel impact cela aura sur les créateurs et les entrepreneurs dans les années à venir. Toutefois, en observant attentivement le climat qui a caractérisé l'industrie de la mode ces derniers temps, il devient évident que les signes de ce changement étaient déjà présents bien avant les élections. La mode, en effet, est intrinsèquement liée à la politique. Les tendances et les mouvements reflètent souvent des changements culturels plus larges, et ces deux ou trois dernières années, on a observé des déplacements subtils mais significatifs vers des valeurs plus traditionnelles et conservatrices. Le retour à un imaginaire qui célèbre la féminité, la modestie et la sobriété, des valeurs rarement associées aux tendances hyper-individualistes qui ont dominé la décennie 2010, se manifeste dans des phénomènes comme le "quiet luxury" ou l'esthétique de la "trad-wife".
Me restraining myself from saying fashion trends predict future political sentiments and that 4 years of non stop quiet luxury, old money, trad wife, and cottagecore based obsessions showed where we were heading for awhile pic.twitter.com/sytGCN9Vdy
— sal (@ghostinmypocket) November 10, 2024
Ces dernières années, le paysage de la mode a été traversé par des tendances qui rejettent l'ostentation et embrassent une forme d'élégance subtile et discrète. Le "quiet luxury", par exemple, célèbre l'artisanat de haute qualité et les vêtements intemporels et raffinés qui évitent de recourir à des logos voyants pour exprimer leur valeur. En contraste avec les tendances streetwear et l'exhibitionnisme lié aux marques qui ont dominé la décennie précédente, cette nouvelle sensibilité représente un retour au sophistiqué "old money", évoquant un sens de mesure et de sobriété qui s'aligne parfaitement avec une vision plus conservatrice. De même, l'esthétique de la "trad-wife" s'inspire de la domesticité des années 50, proposant une mode féminine qui fait écho au rôle idéalisé de la femme au foyer. Des robes vintage, des tabliers, des tons pastels délicats : ces éléments célèbrent une vision nostalgique des rôles de genre, où la femme est représentée comme la gardienne et nourrice de la maison. Bien que romantisée, cette tendance représente un retour aux conceptions traditionnelles des rôles de genre que de nombreux courants contemporains ont cherché à déconstruire.
@mariumimj @Cottage Noir There’s so many other nuances to be explored like the intersection of capitalism and patriarchy #minimalism #cleangirlaesthetic #cleangirlmakeup #quietluxury #oldmoneyaesthetic #maximalism #southasiantiktok #racism #colonialism #chromophobia original sound - Marium Jeelani
Parallèlement, la tendance de la "stay-at-home girlfriend" promeut un style de vie qui privilégie le confort et la féminité. Les vêtements associés à cette esthétique sont généralement doux et accueillants : pulls oversize, jupes décontractées et tissus légers, qui s'inscrivent parfaitement dans une vision plus domestique et traditionnelle du rôle féminin. L'ascension de l'esthétique "clean girl", bien qu'elle soit critiquée pour ses aspects racistes, grossophobes et discriminatoires envers l'âge, évoque un idéal conservateur de femme impeccable, composée et discrète. Cette esthétique, qui fait écho à des tendances comme la "milkmaid dress" ou le "cottagecore", incarne une féminité idéalisée, liée à la simplicité et à la vie rurale. Ces phénomènes représentent un contraste net par rapport à la mode audacieuse et rebelle qui a caractérisé les premières années de la décennie des 2010. Si par le passé, le style était souvent dominé par une esthétique hyper-individualiste et anticonformiste, orientée vers le désir de se distinguer, les tendances actuelles semblent suggérer un retour à des valeurs plus familières et rassurantes. Ce changement, toutefois, ne concerne pas uniquement les vêtements, mais reflète un désir culturel plus large. La pandémie, qui a forcé beaucoup de gens à une introspection profonde et à une vie plus centrée sur la dimension domestique, a accéléré ces mutations. Le confort est devenu prioritaire, et le besoin de stabilité a poussé de nombreuses personnes à adopter des valeurs plus simples et traditionnelles, qui se reflètent également dans leurs choix vestimentaires.
La mode, après tout, a toujours été un indicateur des changements sociaux profonds, et l'histoire a montré qu'elle était souvent capable d'anticiper les tendances politiques. Des vêtements austères et fonctionnels des années 40, influencés par l'effort de guerre, à la mode rebelle des années 60, qui reflétait les mouvements contre-culturels, le style a toujours dialogué avec le climat politique de son époque. En période de crise ou de grandes transformations sociales, on observe fréquemment un retour au conservatisme, aussi bien en politique que dans le style. Aujourd'hui, ce n'est pas différent. L'ascension des tendances plus conservatrices dans la mode, centrées sur la dimension domestique, se relie aux préoccupations sociales et économiques croissantes pour l'avenir, liées à l'instabilité politique, aux inégalités économiques et aux conséquences encore tangibles de la pandémie. Face à cette incertitude, les gens recherchent stabilité et sécurité, se tournant vers des valeurs enracinées dans la tradition. Cependant, ces tendances ne sont pas simplement descriptives : elles ont une portée politique implicite. L'esthétique de la "trad-wife", par exemple, s'inscrit parfaitement dans une vision nostalgique des rôles de genre, proposant une image idéalisée de la domesticité que de nombreux conservateurs trouvent rassurante. De même, le "quiet luxury", avec sa critique implicite de l'ostentation, peut être interprété comme une réflexion sur les excès du capitalisme, de plus en plus en contraste avec les réalités économiques vécues par beaucoup aujourd'hui. Dans un contexte de plus en plus inégalitaire, l'attrait pour la richesse discrète croît, faisant de cette tendance non seulement un choix esthétique, mais aussi une forme de commentaire social sur la nécessité de modération et de sobriété.
Les médias sociaux ont également joué un rôle crucial dans le renforcement de ces changements. Les influenceurs, grâce à un contenu soigneusement sélectionné, ont rendu ces looks non seulement désirables, mais aussi aspirationnels. Ce qui était autrefois une niche ou une excentricité est devenu un courant dominant, normalisé par l'énorme quantité de contenu numérique promouvant ces looks. Instagram et TikTok ont démocratisé la mode, permettant à ces tendances de se répandre rapidement et largement. En ce sens, les médias sociaux ne se contentent pas de refléter la culture, mais contribuent activement à la façonner, en impulsant et en amplifiant les tendances. L'industrie de la mode, à son tour, a une responsabilité dans ce changement. Bien que la mode puisse être considérée comme un simple reflet de mouvements sociaux plus larges, elle a toujours joué un rôle actif dans la formation de l'opinion publique. Les créateurs, les marques et les influenceurs utilisent depuis longtemps la mode comme un outil pour transmettre des messages politiques et répondre aux besoins de la société.
Dressed in a #GucciCruise20 GG stripe jacket with ‘My Body My Choice’ appliquéd on the back, @BusyPhilipps attended a reproductive rights rally last week outside of the Supreme Court in Washington D.C. #IWD #IWD2020 pic.twitter.com/TV0aL6BAvg
— gucci (@gucci) March 8, 2020
Pendant l'ère Trump, des créateurs comme Alessandro Michele de Gucci ou Maria Grazia Chiuri de Dior ont utilisé la mode pour faire des déclarations féministes, en incorporant des messages politiques explicites dans leurs collections. Qu'il s'agisse de pièces portant des slogans tels que « My body my choice » et « We Should All Be Feminists » ou de robes symboliques, comme celles représentant des ovaires, ces interventions étaient des réponses directes au climat politique du moment, en particulier pendant le mouvement Me Too. Pour ce qui est de l'avenir, il reste à voir quel rôle l'industrie de la mode choisira de jouer dans le discours politique actuel. Les tendances que nous observons aujourd'hui sont peut-être simplement le reflet de notre époque, une réaction naturelle à l'incertitude et au conservatisme du climat politique. Cependant, la mode a souvent été le moteur de la société, et non son simple suiveur. La montée de ces esthétiques conservatrices pourrait être plus qu'une coïncidence : elles pourraient être le prélude à un changement culturel plus profond, destiné à influencer les conversations politiques, les normes sociales et les politiques publiques. Seul l'avenir nous dira si l'industrie restera passive ou si elle jouera un rôle actif dans l'élaboration de la prochaine phase de notre évolution culturelle et politique.